梦里不知身是客

    阿花的现代戏不多，不过大家好像总是挺感兴趣的，大概是因为那个古装的青年才俊终于变成了一个更接近自己所处年代的形象吧：

   《啼笑因缘》——樊家树

    这个樊家树最初给我留下印象，并不是在越剧里。而是在学校时租了本《啼笑因缘》，读后感觉樊虽然是个出身大家的公子，表面上一股文弱书生气，但内心却也蕴藏着一腔豪情，是个偏爱结交“劳动人民”的性情中人。

    读时就一直想，这个题材很适合越剧啊，后来听说真的有钱惠丽和方亚芬的《啼笑因缘》，十分欣喜，终于找了来看，又觉得和自己想象的不十分一样了，坦白说还是感觉原著好，有那种言有尽而意无穷的感觉，当然也许是因为小说总是可以任你想象成自己喜欢的形象。这个钱方的版本里，倒是黄慧在其中的一个姨太太让我大开眼界，没想到她串一个现代戏的“各色”旦角那麽像，人物到位，唱的也不错，可见确实没有小角色。

    后来看了黄梅戏的《啼笑因缘》，总算是比较抚慰我心,张弓在里面的樊先生演的还不错，只是又觉得凤喜等角色不够味道了，唉，世事无完美。

    直到阿花终于在个人专场里演了这折，她和亚芬也算是强强联合了，整体上比较清新，比较活泼。觉得这折戏最重要的就是人物的那种“纯情”，很微妙，就如同王君安说自己当年排“前游庵”一折，如果不注意把握好度会把一出纯情的戏演得很“粉”，那就失却了本意了。

    所幸阿花和亚芬的情感一贯还是很“正”的，也很适合这两个人物，不过也许是方钱版先入为主了，总觉得亚芬在这里的唱腔设计的更动听些，阿花的唱腔赢得掌声纯是靠她嗓子好而非旋律美。

    这是我印象里阿花的第一个时装现代戏，心里一直奇怪这麽多年她为何刚演现代戏，是没有合适的搭档还是不敢轻易碰触？现代戏舍弃了水袖和传统身段，看似轻松有趣，实则好看难演，应该也算是一种挑战吧。

   《黑暗家庭》——张如海

    这个角色给人的感觉就如同张如海的唱词“飘飘欲仙”，当然其实就是有点“混混噩噩”。出场比较吸引人，人未出，烟枪先出，然后张如海从椅子后边爬出来，翻过椅背接着吸鸦片烟。开头一段唱旋律很经典，好听。

    张如海给人的不完全是一个浪荡子的感觉，阿花会让人感到他的无奈，他的无法戒烟，他的四处躲债，他的谎言……他似乎内心很空虚，一直在传达一个信号：我也不想啊，可是我没有办法，我也没有力气了，过一天算一天吧……

    最后红英吞食了鸦片，张如海也割腕随她而去，阿花表现张如海临终前的那个眼神给人印象很深。这算是一折传统意义上的警示戏，看时总感觉排的可能还是有点太匆忙了，应该还有更深的东西可挖掘。